Fraktálművészet: A 101 design bevezetés

 Fraktálművészet: A 101 design bevezetés

John Morrison

Fraktálművészet: A 101 design bevezetés

A matematikában és algoritmusokban gyökerező művészeti elemek talán futurisztikus ötletnek tűnhetnek, de ez egy növekvő és népszerű koncepció.

A fraktálművészet az 1980-as évek óta létezik, de úgy tűnik, hogy mostanában van egy olyan pillanat, amikor egyre több tervező használja ezt a stílust háttérként és fő művészeti elemként. A népszerűség növekedésének másik oka, hogy ezt a stílust belsőépítészeti elemként használják falikárpitok és egyéb dekorációs elemek formájában.

Ez egy szórakoztató tervezési elem lehet, amelyet átgondolhatsz és beépíthetsz a projektekbe. Itt van minden, amit tudnod kell ahhoz, hogy elkezdj a fraktálművészettel foglalkozni.

Digitális eszközök felfedezése

Mi a fraktálművészet?

A fraktál a matematikában és a geometriában, valamint a vizuális tervezésben gyökerezik. Definíció szerint a fraktálelem egy olyan geometriai minta, amely kisebb és/vagy nagyobb léptékben ismétlődik, és így szabálytalan alakzatokat és mintákat hoz létre.

Lásd még: 30+ Képeslap Mockup sablonok (ingyenes és Pro)

E minták és formák közül sok olyan dolgot utánoz, amelyek a természetben létezhetnek, mint például a nautilus (természet) a Fibonacci-sorozathoz (matematikai) viszonyítva.

A történelmi fraktál másik példája a mandala.

Míg a fraktálok lehetnek a természet elemei, matematikai képletek vagy kézzel készítettek, a fraktálművészet modernebb definíciója kiterjed azokra a képekre és elemekre, amelyeket digitálisan, algoritmus segítségével hoznak létre (ami nem is áll olyan messze a régimódi modelltől, ha figyelembe vesszük a matematika és az algoritmusok közötti kapcsolatot).

A modern fraktálművészet egy algoritmus és számítások segítségével jön létre, amelyek egy olyan eredményt hoznak létre, amely lehet állókép, animáció vagy más típusú mozgó média. A legtöbb fraktálművészeti elem absztrakt elem, amelynek nyilvánvalóan digitálisan létrehozott megjelenése és stílusa van.

Lehetnek geometrikus alakzatúak - vagy sok alakzatot tartalmazhatnak -, vagy szabálytalan görbék és szimmetria nélküli alakzatok. A nagyobb fraktálokon belül szinte ráközelíthetünk, és még kisebb műalkotásokat is találhatunk.

A fraktálok gyönyörű háttérminták vagy egyedi művészeti elemek alapjául szolgálhatnak a tervezési projektekhez. E tervezési elem népszerűségének egyik oka az lehet, hogy kutatások szerint a fraktálminták vizuálisan kellemesek és még a stresszt is csökkentik.

Lásd még: 50+ A legjobb modern és futurisztikus betűtípusok 2023

A fraktálelemek típusai

A fraktálművészetnek számos formája létezik.

A Wikipédia 10 típusra bontja, ami a legjobb magyarázatnak tűnik.

  1. Standard geometriából származó fraktálok, amelyek egy kezdeti közös alakzaton, például egyenesen, háromszögön vagy kockán végzett iteratív transzformációk segítségével jönnek létre.
  2. IFS (iterált függvényrendszerek), amelyek két dimenzióban számítógépen rajzoltak.
  3. Furcsa attraktorok pontokkal és mintázatokkal
  4. Fraktál láng, amely úgy nézhet ki, mint egy mandala
  5. L-rendszer fraktálok, amelyek reális mintákból származnak
  6. Komplex polinomok iterációjával létrehozott fraktálok, talán a leghíresebb fraktálok.
  7. Newton-fraktálok komplex síkokon
  8. Kvaternionikus fraktálok, amelyek a tiszta matematikából származnak
  9. Véletlenszerű fraktálfolyamatok által generált fraktálterepek (geo- és természetformák)
  10. A Mandelbulbs egy háromdimenziós fraktál.
  11. Fraktál művészeti technikák

    A fraktálművészet létrehozásakor határozottan van némi tudomány és technológia is a dologban. A fraktálok nemlineáris egyenletekre alkalmazott iteratív módszerek alkalmazásával jönnek létre (ha olyan vagy, mint én, akkor ez nagyon sok bonyolult számítás.).

    Ezért a munka nagy részét a számítógépek végzik.

    A fraktálművészet egyik legszebb példája az Electric Sheep.

    "Az Electric Sheep egy Scott Draves által alapított kollaboratív absztrakt műalkotás. Több ezer ember működteti szerte a világon, és szinte bármire telepíthető. Amikor ezek a számítógépek alszanak, az Electric Sheep bekapcsol, és a számítógépek az interneten keresztül kommunikálnak egymással, hogy megosszák egymással a munkát, és morfondírozó absztrakt animációkat, úgynevezett bárányokat hozzanak létre.

    "Bárki, aki nézi az egyik ilyen számítógépet, a billentyűzet segítségével szavazhat kedvenc animációjára. A népszerűbb birkák tovább élnek és egy mutációval és kereszteződéssel működő genetikai algoritmus szerint szaporodnak."

    A Wikipédia így írja le: "A fraktálokat néha evolúciós algoritmusokkal kombinálják, vagy úgy, hogy a fraktálművészeti alkotás véletlenszerű variációinak halmazából iteratív módon kiválasztják a jó kinézetű példányokat, és új variációkat állítanak elő, hogy elkerüljék a nehézkes vagy kiszámíthatatlan paraméterekkel való foglalkozást, vagy kollektíven."

    Ennek az algoritmikus rajzolásnak a folyamatában a harmónia érzete jön létre, ezért sokan szeretik nézegetni ezeket a gyakran bonyolult terveket.

    Fraktálművészet a tervezésben

    A fraktálművészetet többféleképpen is beépítheted a tervezési projektekbe.

    Az első lépés az, hogy kitaláljuk, álló vagy mozgó fraktál művészeti elemre van-e szükségünk.

    Ezután a weboldal hátterétől kezdve a hős videón át egy absztrakt vizuális kollázs részéig és a fraktálok más tervezési darabokkal való kombinálásáig mindenre használhatod őket, hogy egy tervezési témát hozz létre.

    A legtöbb fraktálművészeti mintával kapcsolatban azt kell szem előtt tartani, hogy meglehetősen intenzívek lehetnek, és valószínűleg domináns elemnek kell tekinteni őket. Ellenkező esetben előfordulhat, hogy a tervezés során egymással versengő darabok jelennek meg, ami kihívást jelent az emberek számára a vizuális megértés szempontjából.

    Egy másik lehetőség, a fraktálművészeti háttér, amely egészen lefelé halványul, mélységet és dimenziót biztosíthat anélkül, hogy túlságosan nyomasztó lenne. Ha ki szeretné próbálni a fraktálművészetet, ez lehet a kiindulópont.

    Azonnal használható elemek

    Ha a saját fraktálművészet elkészítésének gondolata megfélemlítő vagy ijesztő, van néhány remek lehetőségünk, hogy segítsünk az elindulásban.

    Ez a Titanium Tube loop videó a fraktálművészet tökéletes stílusában készült.

    A Fracture Photoshop Action egy geo/törés stílust ad a képekhez, ami szórakoztató megjelenést biztosít.

    A Fractal Landscape Background olyan űrszerű érzéssel rendelkezik, amely szinte bárhol mélységet adhat.

    Bright Background with Abstract Pattern egy stock fotó a fraktál stílusban.

    A Ink Liquid Art Swirling egy másik fraktál animáció, amely lenyűgöz.

    Következtetés

    A fraktálművészetben talán az a legszebb, hogy vizuálisan nem érdekes. A formák és az algoritmikus eredetűek miatt rengeteg mindenbe bele lehet merülni.

    Jó megoldás lehet olyan projektekhez is, amelyekben nincs sok más vizuális bumm. És mivel a szabályok elég lazák, ezeket a koncepciókat szinte bármilyen módon alkalmazhatod, ami neked megfelel.

John Morrison

John Morrison tapasztalt tervező és termékeny író, aki több éves tapasztalattal rendelkezik a tervezési iparban. A tudás megosztása és a másoktól való tanulás iránti szenvedélyével John a szakma egyik legjobb dizájnbloggerjeként szerzett hírnevet. Napjait kutatással, kísérletezéssel és a legújabb tervezési trendekről, technikákról és eszközökről írva tölti, azzal a céllal, hogy inspirálja és oktassa a tervezőtársakat. Amikor nem veszett el a dizájn világában, John szívesen túrázik, olvas, és a családjával tölti az idejét.